饶曙光教授做客第56期“砚湖大讲坛”

2026年5月19日上午，第56期“砚湖大讲坛”暨成都理工大学70周年校庆系列学术报告会在艺术大楼三楼学术报告厅成功举行。中国电影评论学会会长、原中国电影家协会秘书长饶曙光教授应邀作了《电影结构性变化与电影“重新诞生”》主题讲座。本次讲座由传播科学与艺术学院主办、影视艺术系承办。传播科学与艺术学院副院长赵晓担任学术主持，影视艺术系师生共同参会。

主讲嘉宾：饶曙光

饶曙光是中国电影理论评论界的权威学者，长期深耕电影美学与产业研究。他以详实的数据和生动的案例开场，指出中国电影在票房与银幕数高速增长的繁荣表象下，正面临上座率持续下滑、内容创作同质化、盈利模式单一等深层结构性危机，当下电影行业急需一场系统性的调整与革新。

讲座现场

随后，饶曙光从形态、消费、功能三个维度，系统阐释了当代电影的结构性变化。形态上，电影从传统线性叙事转向非线性、交互式的多维感知体验，AI生成的超真实影像模糊了真实与虚构的边界；消费上，行业应摆脱单一票房依赖，向“电影+”场景经济转型，融合文旅、商业、教育等领域，构建可持续的文化消费链路。功能上，电影从单纯的娱乐与艺术再现载体，升级为承担文化传播、价值塑造、社会情感连接的文明媒介。

围绕变革的成因，饶曙光从技术、经济、文化三个层面深入剖析。他指出，AI技术正在重构电影生产全链条，推动创作从人类主导转向人机协同，同时也带来创作主体性与伦理挑战。经济层面，电影产业从“拍摄—发行—放映—消费”的线性链条，转向以内容为核心、数据为驱动的生态化循环模式。文化层面，算法与流媒体正在瓦解传统的集体观影文化，电影面临“去叙事化”“去共识化”的危机，亟需重建观众的情感链接与审美共同体。

针对中国电影的未来发展，饶曙光提出以“共同体美学”为理论支点，引领电影实现“重新诞生”。他强调，共同体美学的核心是让电影成为一种情感和认知交流的“关系载体”，构建创作者、作品与观众之间持续共生的系统。他以2025年大热的《阿凡达》为例，指出该片最初票房预测很低，最终冲至百亿，正是因为与观众形成了深度共情，建构起临时的审美共同体。饶教授还引用“各美其美，美人之美，美美与共，天下大同”来阐释共同体美学的文化理想。他进一步指出，评价一部影片不能只看票房，比如《哪吒》的收益远超其票房数字，而《出入平安》尽管票房不佳，但其对人性复杂面的呈现具有很高的艺术价值。电影的“重新诞生”并非颠覆传统，而是一场“传承性革命”，最终让电影从“被观看的作品”变为“共同生成的文化场”。

在交流环节，有同学问到：电影在新生之后拥有了更大权力，甚至可以从“在线阐释”转变为“影像塑造世界”，如何看待这一变化？饶曙光回应称，这一观点很有深度。电影的核心价值与重生的支撑力，始终处于一个开放、共创的过程之中。他期待青年学子成为更有趣味和想象力的人，共同享受科技革新带来的成果。

整场讲座历时近两小时，饶曙光以专业的理论视角、详实的数据案例、深刻的行业洞察，为师生们带来了一场兼具学术深度与实践指导意义的分享。本次活动不仅厘清了当代电影的变革逻辑与发展困境，也为影视艺术专业师生的创作与研究指明了方向，助力成都理工大学影视艺术教育与行业前沿同频共振，为青年艺术人才培养注入新动能。

合影